Colla:J コラージ月見月 2012

時空にえがく美意識 http://collaj.jp/ 8月号月見月 2 012 ここをクリックすると進みます Copyright . 2012 Shiong All rights reserved 白井晟一の唱 U T A がきこえるin湯沢時空にえがく美意識 http://collaj.jp/ 8月号月見月 2 012 ここをクリックすると進みます Copyright . 2012 Shiong All rights reserved 白井晟一の唱 U T A がきこえるin湯沢秋田特集第 2弾。今月は湯沢市から、白井晟一の建築をご案内します。新庄駅で奥羽本線に乗り換え、横堀駅で下車しました。秋田は雪が深く、そのように人情もまた深いところと思う。秋田との交通ももう数年になるが夢のように短かった。夜上野を発って暁方、汽車が山形との境の峠を轟々と雄物川の平野へなだれおりると左手に鳥海がふるさとの山のようになつかしく見える。　『おもいで』（1954）　白井晟一エッセイ集「無窓」（晶文社刊）から上野から山形新幹線の終点・新庄（4月号で特集）へ。奥羽本線に乗り換え、真室川、及位を過ぎ、古くははイザベラ・バードも難儀した「雄勝峠」を越え、秋田・南部の玄関口、湯沢に入ります。1940〜50年代、湯沢を中心に活動した白井晟一が、夜汽車に乗って幾度となく通った道程です。東鳥海山新庄駅で奥羽本線に乗り換え、横堀駅で下車しました。秋田は雪が深く、そのように人情もまた深いところと思う。秋田との交通ももう数年になるが夢のように短かった。夜上野を発って暁方、汽車が山形との境の峠を轟々と雄物川の平野へなだれおりると左手に鳥海がふるさとの山のようになつかしく見える。　『おもいで』（1954）　白井晟一エッセイ集「無窓」（晶文社刊）から上野から山形新幹線の終点・新庄（4月号で特集）へ。奥羽本線に乗り換え、真室川、及位を過ぎ、古くははイザベラ・バードも難儀した「雄勝峠」を越え、秋田・南部の玄関口、湯沢に入ります。1940〜50年代、湯沢を中心に活動した白井晟一が、夜汽車に乗って幾度となく通った道程です。東鳥海山奥羽本線「横堀駅」から車で秋ノ宮温泉郷へ。秋田杉の植林が田畑のそばから山頂まで広がり、車内にまで杉の香りがただよってきそうです。秋ノ宮は「秋田」と「宮城」を結ぶ街道の町で、温泉郷に向かう「仙秋サンライン」をさらに進むと、石巻や仙台へと抜けられます。奥羽本線「横堀駅」から車で秋ノ宮温泉郷へ。秋田杉の植林が田畑のそばから山頂まで広がり、車内にまで杉の香りがただよってきそうです。秋ノ宮は「秋田」と「宮城」を結ぶ街道の町で、温泉郷に向かう「仙秋サンライン」をさらに進むと、石巻や仙台へと抜けられます。白井晟一作品のひとつ秋ノ宮の「稲住温泉」に到着しました。戦争中、この山深い旅館に家財を預けたことをきっかけに秋田との濃密な関係が築かれ、前期を代表する作品が次々と生まれました。父の死後、近藤浩一路と生活を共にした若き白井晟一は、京都の近藤宅を訪ねた近藤の同窓生・藤田嗣治をはじめ、岸田劉生や中川一政と出会い、ヨーロッパの話題に親しんだといわれています。父の死後、近藤浩一路と生活を共にした若き白井晟一は、京都の近藤宅を訪ねた近藤の同窓生・藤田嗣治をはじめ、岸田劉生や中川一政と出会い、ヨーロッパの話題に親しんだといわれています。義兄（姉きよの夫）であり、育ての親ともいえる日本画家・近藤浩一路が、秋田と白井晟一を結ぶきっかけとなりました。近藤の絵を扱う画商・旭谷正次郎（横手出身）の紹介で 43歳の白井は文化講演会に呼ばれ、はじめて秋田を訪れます。その席で依頼されたのが、秋田での第一作となる「羽後病院」でした。その工事中に稲住温泉を訪れた白井は、当時のオーナー・押切永吉氏から旅館増築の相談を受けます。そして当時の秋田にはないモダンな建物を、圧倒的なローコストで実現したのが「浮雲（うきぐも）」でした。押切氏は白井晟一の手腕を高く評価し、秋ノ宮村役場の仕事を紹介します。ちなみに同じく旭谷正次郎の紹介で、武者小路実篤は稲住温泉に疎開し、ここで終戦を迎えています（庭園にその記念碑があります）。稲住温泉を訪れた白井晟一とも交遊をもっていたようです。浮雲浮雲チロル地方の山荘を思わせる「浮雲」（1952）。白井晟一の愛した栗材が窓枠や内装などに多用されています。竣工当時 2階は 54畳の和風大広間、1階はモダンなダンスホール、バー、卓球室などを備えた娯楽施設でした。上は当時つくられた「浮雲」の絵葉書。ちなみにドイツ留学中の白井晟一とパリで親交をもった林芙美子の代表作「浮雲」が出版されたのは、1951年のことでした。また白井の代表的エッセイ「めし」は林の絶筆となった小説「めし」の 5年後に書かれています。このような僻陬の地にある温泉旅館には都会の人のリゾオトを目標とする場合と、地元の人々のレジャアを対象とする場合と、それにこの二つを兼ねたいという要求がある。（中略）「浮雲」はとにかくこんな省慮を計画の土台にして始められた。（中略）旅館経営にとって建物は一番大きい資本であり、その六割を投資しなければならぬそうである。訪客の誘致のためには常に建物の趣好を新鮮にしなければならないが、この方針を営業的な意味で最も的確につかんでいる経営者にとって、建物の本質的な問題についての関心はない。（中略）この建物の施主はこの地方きっての建築通であり、施工者は不慣れな仕事をいとわず、誠実に責務を全うした。しかしこの温泉ホテルの訪客にとって、また経営者にとって果たして有用であり得たか、またどのように不如意なものになるか、短い月日では分からない。『地方の建築』（1953）　「無窓」（晶文社刊）より秋ノ宮村役場秋ノ宮村役場白井晟一前期の代表作である「秋ノ宮村役場」（1951）は、道路拡張による解体の危機をのがれ稲住温泉に移築されました。積雪に配慮した軒の深い大屋根や、2階に張り出したバルコニーが特徴です。トラスの角材には、丸鋸で製材した跡がのこっていました。旧秋ノ宮村役場は現オーナーによって「友誼（ゆうぎ）館」と名づけられました。現在 2階は卓球場に改装され、福原愛選手をはじめ一流卓球選手の合宿場ともなっています。天井のトラス構造や木製の窓は当時のままに移築されていました。竣工当時は広い会議室の奥に畳敷き 8帖の談話室 2部屋がありました。竣工式のスピーチで白井晟一は、村民も役人も上下なく「いつくしみ合う心」をもって接しあう場となることを期待すると述べています。 2階の正面には、優雅な曲線を描くバルコニーがあります。3本の柱は側面をすこし膨らませ、やせて見えないように配慮されていました。保守的な山村で、白井晟一の斬新なプランは容易に受け入れられなかったようです。しかし白井の本意は、地域の伝統民家をモチーフにした、親しみやすく開かれた役場を建てることにありました。右の写真は、湯沢市を代表する酒蔵「両関」。緩勾配の切り妻の大屋根などに秋ノ宮村役場との共通点が見られます。一九五〇年の秋、村の民家にモチイフを得て、その年の初冬から五一年の春、木の芽の萌える頃まで橇（そり）にのり、ゴム靴をはいてこの労作に通った。嘲笑も悪罵も今ではほほえましい想い出となった。この建物もそれからもはや二度目の冬をむかえようとしているが幸に所期の目的は達し得たと思っている。雪深い秋田にもやがてはその風土自然に導かれるようなほのぼのとした建物が民衆を目標としてたくさんできるようになってくるように。渺たる寒村の役場にすぎないこの小作だが、この地方の人々の将来にとってその希望をしめすささやかな道標ともなり得るならば望外のよろこびである。『秋ノ宮村役場』（1952）　「無窓」（晶文社刊）より急な螺旋を描いた階段。昇りやすい右側の方がすり減っています。急な螺旋を描いた階段。昇りやすい右側の方がすり減っています。稲住温泉の現オーナから、秋ノ宮村役場移築・修繕の経緯や、その維持の大変さをうかがいいました。村役場の役目を終えてからは事務所などに転用され、すでに内装も変わっていたようです。道路拡張で取り壊し寸前だったものを前オーナーが 20年ほど前に移築し、現オーナーにより卓球の合宿場などに利用するため改装されました。窓を二重にするなど、断熱・積雪対策を施しているものの、オリジナルの部材を残し、必要な時は当時のまま復元できるよう工夫されています。建物を生きた状態で保存するための、ひとつの方法と感じました。秋ノ宮村役場平面図（竣工当時）談話室会議室バルコニー 2階事務室村長室土間階段 1階現代日本建築家全集 9白井晟一（三一書房刊）よりローコストでも貧しくないもの、うつくしくてつよいものをつくれるのはどういうわけかときかれて何と説明したらよいか。まあ材料の選択按配や工法の工夫の一つ一つを探ってみるしかない。市場基準をこえた部材断面の大きさ。垂木構造と軒出の多い金属板葺の屋根。壁体の主張と開口面の収斂等いろいろあるだろうね。もちろんそういうファクタァはいつの場合でも、日頃肉体化しているはずの造形理念に直結する。自分にとっては不断で機敏なインスピレーションに支えられているものといえるだろうが、どんなささやかな仕事でも、その成功、不成功は、それなりに自分の身体からでて、こうした部分部分に通じる構想力内実の過不足ない綜合が遂げられているかどうかということになる。創作工夫の真相ってこんなものではないのか。『建築に思う』白井晟一インタビュー聞き手・宮嶋圀夫「白井晟一、建築を語る」（中央公論社刊）より竣工当時の様子　撮影：間世潜竣工当時の様子　撮影：間世潜 Kenostein's Relativity 東北で感じたことシリーズ 1ケノシュタインの相対性小林清泰アーキテクチュアルデザイナー・ケノス代表を訪れた。丘の上に建つ木造建築でコルビュジエのサボア邸を思わせるようなシルエットはシンプルで美しい。東北大学大学院環境科学科「Ecollab」電気をバケツに溜め、テーブルで使う。このラボでは、日本デザインコンサルタント協会 (以下 JDCA)の総・自然エネルギーを最大限に活用する技術会が、今年は東北で行われた。7月 7日の創立に合・新しいバッテリーを利用した社会実験の拠点わせ、隔年で地方へ出掛けている（前回 2010年は・ライフスタイルを低環境負荷に変えていくフィールドミュージアム奈良遷都 1300年祭であっという３つのテーマを中心に様々な研究が行われている。た）。今年はメンバー 10名と７月６、７日、被災後はじめて宮城、岩手を中心に東北を回り、一ノ関で締めくくりの総会を行った。毎年曜日に関わらずこの日が総会である。 JDCAメンバーには大学教授も多い。3.11以降、東北復興のために素早く行動を起こした方も多い。その一人である東京造形大学教授・増田先生の引率で、東北大学大学院環境科学科が運営する「Ecollab」地元の杉間伐材を活用した木造 2階建ての「Ecollab」 DC「DCライフスペース」。DC「DCライフスペース」。それぞれのテーマは 21世紀型社会におけるライフスタイルの創造に向け、最終的にひとつに収斂するだろう。「エネルギーの分散と自前がこれからのライフスタイルの鍵」と提唱している私にとっても、非常に共感出来るコンセプトである。その中で特に興味を抱いたテーマは「新しいバッテリーを利用した社会実験」だ。その中心となるのは、様々な方法で発電した微弱な電気を溜めるバケツ（バッテリー）である。例えば「樋を流れる雨水（直流）のまま家電機器を使用できるトンボの羽の形状に学んだ、室内の微風でも回る風力発電機。リチウムイオンバッテリー。カセット式の充電器から取り出して使う。で超小型発電機を回し発電」したり、「トンボの羽の形状に学んだ、風速 20センチというわずかな風で回転する風車で発電」したり、「自転車にバッテリーを積み、小さな発電機で微弱電気を回収」、「エアロバイクによる発電」といった、微弱なエネルギーを丁寧にバケツに回収し、必要に応じて使用するシステムの研究である。この微弱な発電によって「Ecollab」で使用する電気の約 10％をまかなっているという。そしてポータブルな小型バケツ（小型バッテリー）を持ち歩き携帯電話の非常用電源としたり、「Ecollab」の一角にある「DCライフスペース」の電源として活用していた。「スマートグリッド社会のレポート」（2011年 7 〜 8月号）でもとり上げたが、発電して作られた電流は元々 DC(直流）である。DCそのままで使えば、AC（交流）への変換ロスは発生しない。この Ecollabでは屋上の太陽光発電パネルで作られた DC の電流を直接リチウムイオンバッテリーに送り込んで蓄えている。「DCライフスペース」では、パソコンや LED照明を、ダイレクトにバケツ（バッテリー）につないで給電している。長いテーブルの下に「ポータブル型小型バッテリー」をカセット式でセットし、逐次交換してゆく仕組みだ。この試みの目的は、微弱な発電であっても自らエネルギーを作り出し、その価値を知ることでライフスタイルを低環境負荷に変えてゆく所にある。ちなみに携帯電話をフル充電するためにはエアロバイクを何と 2時間！漕がなければならないのだそうだ。昨年の東日本大震災では、この東北大学でも 20日間以上、電力会社からの電気は供給されなかったとのことで、仲間の安否や情報収集に欠かせない携帯電話の電源等として、バッテリーが大きく役立ったとのことであった。そもそもこのコンセプトが生まれたのは「90歳ヒアリング」というプロジェクトかららしい。90歳の方々といえば戦前の 1941年に 20歳、高度成長期の 1960年頃には 40歳であった。特に東北地方では、自然の恵みをよく理解し、共生に必要なノウハ ▲ 「D Cライフスペース」のテーブルの下に備えられたカセット式のバッテリー。壁から配線せずにパソコンなどをテーブルで使える。 ▲ エアロバイクを2時間漕ぐと、やっと携帯電話をフル充電できる。ウの宝庫ともいえる世代だ。今は失われつつある地域の特性もよくご存じである。急がなければ近いうちに、その知識や情報を失ってしまうという問題意識から、90歳ヒアリングがスタートし、研究のテーマとなる様々な気付きを与えてくれたそうだ。ある方は、「昔は水、燃料など暮らしに大切なものを近所で共有し、それがコミュニティーをつなげていた」という。その言葉を現代の暮らしに置き換えれば「隣近所で発電設備やバッテリーを共有し、それがコミュニティーをつなげていく」という構想もも生まれる。例えば太陽光発電を行っているコミュニティーの場合、自家使用量以上に作られた電気を電力会社に売らずにコミュニティーでシェアし、バッテリに貯めた電気を近所で貸し借りするというシステムの開発を目指している。昔、醤油を貸し借りしていたようなイメージだ。既存の電力会社から見れば、この自前のグリッドは脅威だろうが、私としては、この研究を大いに応援したい。発電キットなどが出れば率先して実行したいと考えている。 RAN TEI　嵐亭一段上がった「次の間（控えの間）」によって、離れの個室らしさを演出しています。アーチ型の出入り口は、4室共に使われています。 RAN TEI　嵐亭一段上がった「次の間（控えの間）」によって、離れの個室らしさを演出しています。アーチ型の出入り口は、4室共に使われています。 1959年、54歳の白井晟一は、稲住温泉の離れ「嵐」「.亭「漣亭「杉亭（らんてい）、（かんてい）」、（れんてい）」、亭（さんてい）」の 4室を設計しました。この年、秋田では湯沢の「四同舎」（酒造会館）や「横手興生病院」の増築をてがけ、その他にも「増田夫妻のアトリエ」など、前期を代表する作品を生みだしています。白井作品の住宅にあるモチーフを随所に使った離れは、4室ともに異なったをテーマを持ち、白井晟一の居室空間に泊まれる貴重な場所となっています。部屋に入ると、衝立を兼ねた床脇が視線をさえぎります。畳から生えたような太い磨き丸太が印象的です。柱の先には床脇の形と呼応するように、部屋の目玉となる木製デッキがあります。斜めのラインを活かし、部屋の広がりを演出しています。 4室の「離れ」を廊下でつなげるという、当時としては画期的なプランになっています。寝室嵐亭 .亭漣亭杉亭4室の「離れ」を廊下でつなげるという、当時としては画期的なプランになっています。寝室嵐亭 .亭漣亭杉亭寝室となりの「茶室」。水屋の低い位置から採光をとることで、小さな部屋にシンボリックな印象を与えていました。上は棚と収納になっています。寝室となりの「茶室」。水屋の低い位置から採光をとることで、小さな部屋にシンボリックな印象を与えていました。上は棚と収納になっています。木製デッキの外観 KAN TEI .亭KAN TEI .亭嵐亭の向かいにある「.亭」です。階段を 2段上がった所に簡素な木製ドアがあり、開けると広々とした次の間。左手の入口は寝室へ、右手は居間です。カーペット敷きの土間から約 24.5cmの段差を設け、左手の柵に翼のような角度をつけて広がりを与えています。ちなみに「.（かん）」には白いキジの意味があります。柵の高さは土間から 84cmほど。厚み約 4.5cmの横棧が 6本入っています。磨き丸太は直径約 10cm。右手の横棧は 7本と左手より1本多いものの、厚みと間隔を合わせています。障子を開けると、居間をちらみせする効果もあります。居間の床の間は「釣床」式になっています。床は畳のままにして、畳の幅 2枚分の所に「落とし掛」を設け、天井を低くしたり、素材をかえることで、力強さを感じさせます。また床の間を畳スペースとしても使えるという、合理性も持っています。床脇はシンプルな衝立として、内側には貴重品入れを隠しています。居間の天井を左官材で塗りこめ、傘型のゆるい傾斜をつけています。天井と壁のスミには回り縁の代わりに、高さ 6cmほどの堀込をいれていました。少し低い床の間の天井は 230cm位。葦を張り、棹縁には黒く塗った「吹寄せ」を使っています。落とし掛は天井から約 34cm下がっていて、12cm角ほどの面取した角材を使っています。アーチ型の寝室への入口は、高さ約 170cm、幅約 80cmで、少し頭をぶつけてしまうほど。一方、木製デッキに出入りする引き戸は、2 枚開きの大きなガラス戸です。アーチ型の寝室への入口は、高さ約170cm、幅約80cmで、少し頭をぶつけてしまうほど。一方、木製デッキに出入りする引き戸は、2 枚開きの大きなガラス戸です。寝室の押入れは天袋が下にあるような形になっています。襖を 3枚に分け、内側に開き戸のクローゼットを隠していました。寝室の押入れは天袋が下にあるような形になっています。襖を 3枚に分け、内側に開き戸のクローゼットを隠していました。 ▲ 寝室天井の棹縁は、床の間と同じ「吹寄せ」になっています。 ▲ アーチ型の出入口の内側には、杉のへぎ板を張っています。古くからの宿帳には、武者小路実篤をはじめ、著名な作家、俳優、デザイナーの名前が連なっています。古くからの宿帳には、武者小路実篤をはじめ、著名な作家、俳優、デザイナーの名前が連なっています。 REN TEI 漣亭 4室の「離れ」は白壁のスッキリとした建物で、都会的なモダンさと山中の自然とのコントラストを生みだしています。積雪を考慮した軒の深い、ゆるい勾配の切り妻屋根は、秋ノ宮村役場とも共通します。50年以上にわたり大切に使われ、厳しい環境に耐えてきました。 ▼ ドアの寸法は、高さ 172cm、幅 76cmとやや小ぶりです。廊下の突き当たりにある「漣（れん）亭」は、竣工当時の姿をもっともよく残しているといわれています。左右に波板ガラスをはめた部屋のドアは、階段を三段上がった位置にあり、廊下からは額縁に入っているようにも見えます。縦棧は「猿頬」に加工されていました。部屋に入ると、左手に茶室があり、右手にリビングセットが置かれています。入口に斜めの角度をつけ、黒い壁紙を貼ることで、空間にコントラストを付けていました。竣工当時は、各室に黒、赤など原色の壁紙を使っていたようです。茶室に入る障子は幅約 67、高さ約 158cmと小さいものの、床から立ち上がっているので、頭を打つ心配はありませんでした。カーペットを敷いたリビングを「通り庭」にみたて、茶室や居間を一段上げることで、和と洋を違和感なく調和させています。高さ関係、垂れ壁、素材の違い、明るさの違いなどを巧みにコントロールしていることがよく分りました。 ▲ 茶室の照明はとても暗くなっています。直径16cmほどの太い磨き丸太が和室に結界をつくり、空間を隔てています。柱は床の方を太くすることで安定感をだしていました。秋田の旅館のためと思われる貴重なデッサン。白井晟一は完成した建築のデッサンをほとんど遺していません。材料や部材のディテール、寸法などが細かく記されています。「白井晟一研究Ⅴ」（南洋堂刊）より秋田の旅館のためと思われる貴重なデッサン。白井晟一は完成した建築のデッサンをほとんど遺していません。材料や部材のディテール、寸法などが細かく記されています。「白井晟一研究Ⅴ」（南洋堂刊）より［○○○○］から。カレンには関係ないの」すれ違う時、夏姫から甘い匂い一週間してようやく学校に出て来た夏姫を見て、だれもが息をがした。ココナッツみたいな。「冷たいじゃん、夏姫、彼氏でしょ、飲んだ。落ちくぼんだ目とバサバサの髪。無言で席に着く夏姫。ねーねー」振りかえった夏姫の顔。表情のない能面みたいな・・・。大丈夫 ?口々に取り巻くクラスメイトのみんな。ちょっとの間、「違うよ、近所の大学生」「へーすごいね、年上だ〜」「じゃあ、私は動けなかった。人の隙間から見える夏姫の微かな笑い顔。そういうことにしといて」「っていうか、知らない人じゃないじゃあ、笑ってる。良かった。私はようやく席を立って、夏姫の机ん」夏姫の脇腹をくすぐる。「プハハ !!」笑った顔の夏姫。…… に近寄った。「夏姫— ホントに綺麗。「夏姫、今日のお祭りどうする?」「カレンは ?」「カ心配したよ ?」振り向く夏姫、ぼんやりと私を見る目。ちょっと焦点が合ってない?・・・と思ったのもつかの間。「カレン、ごめんね。心配した ?」笑顔でそう言ってくれた。［○○○○］緩やかに、いつもの日常が戻ってくる。でもなんて言うんだろう。私の中の何かが戻らない。心のどこかに何かが引っかかっ ○○○○○○○○○○○○○○○○ それでも地球は　　 ♯ 9カレン Ⅱ イトが一緒に行こうって」「じゃー私はやめとく」「ちがうの、カイトが夏姫も呼んどけって」その時、ドウッと風が吹いた。うわっ !! 一瞬体ごと持ち上がったような気がした。逆巻いた髪を直して見上げると、夏姫が私をじっと見ていた。この前と同じだ。少し焦点の合わない目。何か言おうとして口ているんだ。細くて小さいけど、なんかすごく頑固な棘が。ハードルを倉庫に片付けている時、小屋の外で誰かの話し声が聞こえた。「……」夏姫 ?急いで倉庫小屋を飛びだした。「カレン ?」夏姫の肩の向こう。黒いスーツの男の人が遠ざかっていくのが見える。それは・・・なんて言えばいいんだろ。大きく翼を広げたカラスのような、不吉で恐ろしいモノ……に見えた。［○○○○］「ねー夏姫、今の誰 ?」「だって話してたじゃん」「知らない人」「いー野田豪（AREA）回ってるを開きかけて・・・。でもその前に夏姫に先を越された。「うん。じゃあ、一緒に行こ」［○○○○］夏姫。もしね、あの時に時間を戻せたらって何度も思うよ。私たちは 14歳で、本当に本当に子供だった。あの夏祭り。あの日を今でも夢に見るよ。あれが最後のチャンスだったんだよね。でも ……救えなかった。［夏祭り］夏の宵過ぎ。ほのかに暗い海岸が熱気に包まれている。道すがら衝突を繰り返してきた各地区の神輿がついに砂浜に集まってきたのだ。かがり火に案内されて、いくつもの神輿が海に入っていく。カレンは高台の砂浜からボウッとその景色を眺めていた。暗闇を切り裂くかがり火のオレンジ。夜より暗い人々の影。濃密な油絵のような風景。ああ、そうか ……。私は確信する。これは獣の宴だ。人とは獣なんだ。急に脳内にフラッシュする。あの男の後ろ姿。黒いスーツの男。大きな背中から噴き出すように生えた巨大な翼。 ……邪な方角へ飛び去った。［秘密］遊歩道にはたくさんの出店が出ていた。りんご飴とか、綿菓子とかそんなクラシックなお店がずらっと。その中に風車のお店があって、色とりどりの風車が風に吹かれて回ってた。その向こう。あ、夏姫とカイトだ。手を振ろうとして ……やめた。夏姫の腕を掴むカイト。その手を振りほどく夏姫。カイトの顔。あんな顔を私は見たことがない。すごく ……怒ってる顔。夏姫がその場に顔を覆ってしゃがみこむ。私は反射的に大きな松の木のかげに隠れる。「約束したでしょ?」夏姫の声が切れ切れに聞こえた。それを無視するようにカイトが歩き去っていく。約束 ?なんの ? 夏姫の前をいろんな人が通りすぎる。 coe よるよりくらいひとびとのかげ。心臓が大きく鳴っている。その時、私の頭の回路が何かを告げた。のうみつなかげ。けもの。ひととはけものなんだ。ああ、だめだ ……。直感する。 ……夏姫を守らないと。［豹変］カレンは木の陰から飛び出すと、一人残された夏姫に向かって走り寄った。「どうしたの ?」反射的に私を見上げる夏姫。あからさまに動揺している。「夏姫 ?」「 ……何でもないよ」夏姫の気だるげな声。口に半分笑いがこびり付く感じの・・すごく嫌な声。私の体が硬直する。「え?だって、今 ……」夏姫が立ち上がる。ワンピースについた土を手で叩いて。「ねえ、カレン、前から言おうと思ってたんだけど」夏姫が一呼吸置いて、私の目を見据える「私、あなたが嫌いなの」「え?なんで ?」「私の邪魔ばかりするからに決まってるからじゃない !」邪魔って ……。何のことか分からないよ ……。「もう、私に構わないで」言い残して、夏姫は松林に消えていった。私はポツンって感じでそこに残された。リビングから見た庭居間リビングから見た庭居間 ▼ 居間の段差の分だけ追加された障子。格子が均等割でなくても、不思議と違和感はありませんでした。床の間の天井には凹凸のある木製パネルを張っています。左側の小さな衝立と天井が呼応していました。黒塗りの床は畳とフラットになっています。寝室の天井寝室の天井 SAN TEI 杉亭SAN TEI 杉亭入口の通路は斜めに仕切られています。障子の向うは居間。左の入口は茶室です。居間は24cmほど上がっています。横長の窓がパノラマ感を与えています。入口の通路は斜めに仕切られています。障子の向うは居間。左の入口は茶室です。居間は24cmほど上がっています。横長の窓がパノラマ感を与えています。目の前に蓮の池が広がる「杉（さん）亭」。広い庭園には沢山の池が点在し、温泉水の熱により蓮の花を長い期間楽しめます。杉亭は入口から奥まで土間空間が続き、室内にありながら、池を眺めるデッキのような役割を果たします。通り庭にそって部屋（ミセやオエ）を配置したプランは、秋田の商家にもよく見られます。居間。低い位置の明り採りと、「床脇」の棚によって床の間を表現しています。床脇の裏は茶室の出入り口です。居間。低い位置の明り採りと、「床脇」の棚によって床の間を表現しています。床脇の裏は茶室の出入り口です。だんだん、仕事にもなれ、日本の建築遺構のすぐれたものを見せてもらう機会が多くなり、歴史の勉強が多少すすんできてからも、私はやはり教えられたものでなく自分の中からでてきた、分にあったものを発展させてゆくより他にないと考えてきました。”曰く因縁”に達者な人からみますと、でたらめといわれるかもしれません。（中略）そんなことでもし私の造形に伝統的な気配があるとしましたら、それは何も知らない、辨（わきまえ）ないうちに、ヨーロッパの重い歴史世界に強烈な洗礼をうけたことから触発されて、育っていった空間、感覚のせいかもしれません。いわゆる日本的感性の目覚めと、伝統的な造形指向が早々身についていたとしたら、どちらにせよ今、僕風として見て下さるようなものをつくることにならなかったかもしれません。『木のはなし』白井晟一と神代雄一郎（建築評論家）の対談から「白井晟一、建築を語る」（中央公論社刊）より土間や寝室の天井はクロス貼りで、緩やかに傾斜させることで、視線を外部へと誘導しています。茶室寝室の襖は 2枚引きになっていました。背の低い障子は、出窓のように外壁から飛び出しています。杉亭外観。切り妻屋根は非対称に傾斜しています。パソコンを買い換える時期になると新宿に行く。ヨドバシとビックカメラであれこれ見比べ、悩みに悩む。一日仕事だ。そんな時、お昼は軽く済ませたい。で、西口地下の立ちそば屋に行ったりする。入り口に券売機があって、半分は立ち席、半分はスツール席が並ぶという構え。この季節になると、券売機には「冷やし」という文字がズラリと並ぶ。千円札を差し込み、「冷やしたぬきソバ」四百円のボタンを押す。半年前はたしか三百八十円だったはず。最近「値上げ」は珍しい。そば粉価格が上昇し始めているのだろうか。おばちゃんに券を差し出すと「ワカメサービスお付けしますか？」と威勢のいい声。「ハイ、お願いします」。冷やしたぬきに、ワカメがひとつまみ付いた。こうしたお商売は、十円の価格変更が売上の上下に直結する厳しさがある。ワカメは二十円値上げの印象を和らげるための臨時サービスかもしれない。昼時で店は混雑。運良くひとつ空いたスツール席に素早く座る。目の前に置かれた容器からコップに水を注ぎ、割り箸を箱から取り出し、食べ始める。ソバ粉何割だろうか。四百円のたぬきで、そんなことを考えるのは邪道だ。などと思っていると、左隣の男の後頭部が目にとまる。丼に顔を突っ込む姿勢で食べている。鼻の先端が汁面にくっつく勢いで、「ジュルズルズルーッ」と盛大な音。これほど凄い「犬食い」は、見たことがない。男が顔を上げたスキに丼を見るとラーメンだった。コーンとメンマが沢山入って、なるとが浮かんでいる。それにしても、随分と具が多い。トッピングてんこ盛りの追加券購入したんだ、と思った瞬間、丼の隣に驚くべきものを発見する。蓋の開いたコーンの小缶と、桃屋のメンマの空き瓶。そして百円ローソンのレシート。これを店に持ち込み、四百円のラーメンに自分勝手トッピングをして、特製ラーメンを作って食べているのだ。凄い ! 犬食い男はコップの水を手にしてひと口飲むと、再び丼に顔を突っ込んで、「ジュルズルズルーッ」。「食べる」というよりも、特製ラーメンと「格闘」している。五分刈りの頭を丼に突っ込む男の体全身から、エネルギーが一杯に発散されている。ギラギラとした野生のエネルギーだ。「犬食い」だろうが何だろうが、知ったことか。こうやって毎日を精一杯生きてんだ。体全体で男は、そう、吠えている。野良犬だ。卓上のきら星たち☆第 14回新宿西口パワーランチ食文化ヒストリアン英国骨董おおはら大原千晴最高気温三四度の昼の新宿駅、西口地下。ラーメンをすする度に背中を汗が流れ落ちていくはずだ。1946年八月、ここは闇市が一杯に広がる街だった。全てを喪った人間たちの、裸の欲望が交差する巨大な闇の市場。この男には、喜之助親分が仕切った新宿の闇市こそが、似つかわしい。突然、黒澤明の『野良犬』が頭に浮かぶ。三船敏郎の、あの圧倒的な存在感。女に騙し取られた拳銃を追って、ドロドロした欲情が渦巻く街を、野良犬のようにほっつき歩く刑事。手ぬぐいで汗を拭き、怒り一杯の眼を見開き、見えない何者かを追い求めてさ迷う終戦直後の東京。モノクロの画面からあふれ出る、汗と臭いと混沌が、「湾岸警察署」の百万倍、見る者の心をワシ掴みにする。むしろ今、見るにふさわしい映画だ。などと思いながら、犬食い男の白いシャツの背中に、イメージを浮かべてみた。やがて特製ラーメンを食べ終えた男は、丼の脇に置かれた白いレジ袋に手を伸ばしていた。袋の中から出てきたのは、何と、海苔おむすび一個と、ツナ缶。これも百円ローソンだ。素早くツナ缶のプルトップを開くと、箸を突っ込み、その半量をひと口で飲み込む。そして、むすびをガブリ。特製ラーメンに続けて、特製ツナむすび。いくら何でも、ちょっと、である。クロサワ三船の世界から現実に引き戻された気分でガッカリしたけれど、それにしても、面白い。小柄だががっしりした体格で、年は四十前後だろうか。元気いっぱいで、生活に疲れた様子なんて、微塵も見られない。犬食い男は、あっという間にツナむすびを食べ終えて、水のコップを手にしている。頭オカシイ奴じゃなさそうだと瀬踏みをした私は、好奇心を抑えきれずに、声を掛けた。コーン缶とメンマの瓶を指さしながら「それ、凄いアイデアですね」。男は一瞬ギョッとした顔から、恥ずかしげな微笑みに変わり、「いえ、あの、これ、なに、その」と言葉にならない言葉を続ける。「ワタシ、コレね」。あっ、この人、日本人じゃない。この発音は、中国人だ。なるほど、そうだったのか。日本人じゃないんだ。そうだよな。でなきゃ、ここまでは、ちょっと出来ないよな。そう思うと同時に、ふたたび野良犬の凄さが頭に浮かんできた。男は、おそらく、一人暮らしだ。どんな食べ方をしようと、誰からも、何も言われない。新宿の西口近辺で、一人で必死に働いている。日本語も満足にできない。だから、券売機で済む店が、気楽で一番なんだ。きっと言葉ができなくても済む職場なんだ。体を使う仕事だから、猛烈に腹がへる。だから、猛烈に食べる。毎日が、その繰り返しだ。金は貯めなきゃいけない。家族に送金しなきゃいけない。俺はここで、なんとか食っていかなきゃ、いけない。その必死さが、野良犬の凄みになるんだ。そう思うと再び、クロサワ三船の『野良犬』の世界へと、グイグイと引き戻されていく。今の日本人が忘れてしまった、あの嗅覚と諦めない貪欲さ。『三丁目の夕日』なんかに、泣いてる場合じゃない。藤野倶楽部「安心農園」、気分爽快な野菜づくり山里の畑で汗を流して気持すっきり。藤野倶楽部・桑原敏勝さんの「安心農園」は、地元農家をスタッフに迎え、安心・安全・楽しいをモットーに、新しい「体験型農業」の姿を提案していました。藤野の農家もっちゃん藤野倶楽部くわさん藤野倶楽部「安心農園」、気分爽快な野菜づくり山里の畑で汗を流して気持すっきり。藤野倶楽部・桑原敏勝さんの「安心農園」は、地元農家をスタッフに迎え、安心・安全・楽しいをモットーに、新しい「体験型農業」の姿を提案していました。藤野の農家もっちゃん藤野倶楽部くわさん夏本番の藤野倶楽部。ニワトリたちもますます元気です。畑ではジャガイモの花が咲き、べんり菜やレタスが最盛期をむかえていました。この広大なお茶畑。静岡や狭山ではありません。都心から中央高速道で 1時間ほど、相模湖をのぞむ藤野町です。「つくる・食べる・生きる」を楽しむ場として「藤野倶楽部」を設立して 10年、地元にもすっかり溶け込んだ桑原さん。そのなかで気になっていたのは、高齢化などによって放置された畑や茶畑でした。畑の再生こそ藤野の活性化につながると確信した桑原さんは、昨年「農業生産法人」の資格をとり、本格的な再生事業を実践しています。 5月末、茶摘みの様子。約 500kgの収穫がありました。写真提供：唐沢耕さん5月末、茶摘みの様子。約 500kgの収穫がありました。写真提供：唐沢耕さん 5月の末、藤野倶楽部の茶畑で、記念すべき初の茶摘みが行われました。放置された茶畑を 3年以上かけ根気強く再生するなか、桑原さんが目指したのは、専門家でも難しい無農薬の茶畑でした。「ネオニコチノイド（農薬）の問題を知るにつれ、無農薬で安全なお茶を飲みたいと思いはじめました。専門家の指導や農家の協力をうけ、雑草を一本一本抜きとり、有機肥料で地力をつけていきました。幸いチャドクガ（害虫）も発生せず新茶を収穫でき、専門家から『農薬を使わないことで、害虫を食べる虫が生き返ったのでしょう』といわれたのがうれしかった。無農薬の可能性を実証できました。素人だから、チャレンジできたのかも」と桑原さん。藤野倶楽部「安心農園」は、藤野の名倉地区にあります。今日はコラージサポーターの面々と、畑の見学にうかがいました。まずは古民家を改装したゲストハウスにて、とれたての野菜と、新茶をいただきました。曲がったキュウリはイボイボが痛いくらい。レタスもシャキッとして噛みごたえがあり、スーパーとは違う味わいがあります。「安心農園」では、すべての野菜を無農薬・有機栽培で育て、藤野倶楽部「直子の食堂」の食材にも活用されています。畑を管理するスタッフのリーダー・もっちゃんは藤野の農家出身。無農薬・有機農法は初めての経験だそうです。とにかく草とりは大変とボヤくもっちゃんですが「本当は草とりに困るような畑でないと、いい野菜はできない。自然にとって、雑草も野菜も区別はないから、雑草の生える畑はいい畑。虫だって美味しい野菜につくから、虫食いのあるのはいい野菜」。さすが、長年土と向きあってきた人の言葉です。 ▲ 「安心農園」のパンフレットもでき、利用者募集を開始しました。 ▲ 「安心農園」のクラブハウス。暑い夏もここで休めば安心です。安心農園では、個人・法人ユーザーの「専用区画」を設け、会員を募集中です。一般の家庭菜園とは異なり、スタッフが完全サポート。季節ごとの野菜を確実に収穫できます。詳しくは「藤野倶楽部」のホームページ（下記リンク）へ。安心農園では、個人・法人ユーザーの「専用区画」を設け、会員を募集中です。一般の家庭菜園とは異なり、スタッフが完全サポート。季節ごとの野菜を確実に収穫できます。詳しくは「藤野倶楽部」のホームページ（下記リンク）へ。山並みをのぞむ斜面にひろがる「安心農園」。面積も広く、藤野では絶好の立地ですが、長く放置され雑木林になっていました。「木々を伐採し、土地の開拓から再生はスタートした」と桑原さん。大切にしたのは、地元農家との協働だそうです。「従来農薬が使われてきたのは、真っ直ぐなキュウリや虫食いのないレタス、丸まると大きなトマトを消費者が選んできたから。曲がっていても、虫食いがあっても無農薬・有機がいいという声が強くとどけば、農家もその要求に応えるようになる。無農薬・有機を藤野に普及させるには、まずビジネスとして成り立つことを実践し、示すことです」と語ります。「安心農園」でとれる主な野菜春：こまつな、ほうれんそう、はるきゃべつ、べんりな夏：じゃがいも、きゅうり、ブロッコリー、なす、スッキーニ、ミニトマト、いんげん、レタス、すいか、トウモロコシ、だいこん秋：さといも、さつまいも、にんじん等々雨上がりの畑で、ジャガイモの収穫などを体験。身も心もすっきりしてきます。「東京からいろいろな人が来ることは、藤野の農家にもいい刺戟になっている」と桑原さん。唐沢耕さん（食生活ジャーナリスト）をはじめ各界の講師を招き、クラブハウスでのセミナーも開催していきます。畑を見学したあとで「藤野倶楽部」へ移動。「直子の台所」特製のサムゲタンを、重機名人のアーティスト・ユンボさんがアツアツにしてくれました。盃を交わしながら、ゆっくりとお昼タイムを愉しみます。都会ではできない話が弾むひととき。ハーブ園ではラベンダーが満開でした。お土産に花束を作ってくれたみつこさんは、まごころにあふれた「安心農園」にかかせないスタッフのひとりです。食事のあとは近所の「やまなみ温泉」へ。畑仕事の汗を流します。もっちゃんから聞いた話を思い出しながら、「土」や「野菜」は正直な生き物だな〜と痛感しました。居心地のいい場所に植えれば、手を掛けただけ応えてくれる。野菜づくりのこと、もっともっと知りたくなりました。人間の生活や精神を引き上げられるロウコストでなければならない。『試作小住宅』白井晟一エッセイ集「無窓」（晶文社刊）より試作小住宅設計：白井晟一、移築：白井原多ロウコストは建築のエレメントである。しかし、白井晟一もよく通った160年の歴史を持つ湯沢の医師・渡部家の自邸。下は渡部三喜さんの希望で作ったステンドグラス。造り付けのテーブルと書棚。皮付きの丸太を床柱のように立て、脇床のように書棚を配置した、床の間的な勉強場所です。造り付けのテーブルと書棚。皮付きの丸太を床柱のように立て、脇床のように書棚を配置した、床の間的な勉強場所です。秋田での白井晟一の支援者のひとり、湯沢の医師・渡部均（ひとし）博士は、東京で学ぶ長男・三喜（さんき）さんと長女・幸子さんのため、小さな住宅の設計を依頼します。 1953年、世田谷に竣工した「試作小住宅」は、半世紀以上にわたり渡部家の学び舎として大切に使われました。やがて 2007年、この建物は渡部三喜氏の強い希望を受け、白井晟一の長男・白井彪弼（ひょうすけ）氏の長男・白井原多（げんた）さんにより湯沢市に移築され、その経緯はさまざまなメディアで取り上げられました。白井晟一の訴えた「人の精神を引き上げられるロウコスト」を実現した住宅といえます。移築後の試作小住宅は、白井原多さんにより「顧空庵（こくうあん）」と名づけられました。移築後の試作小住宅は、白井原多さんにより「顧空庵（こくうあん）」と名づけられました。軒を大きく低くだした、小さいながらも風格を感じさせる佇まい。玄関の軒先は高さ180cmほどしか無く、愛らしさを感じさせます。波板ガラスの玄関ドアを開けると、廊下に茶室風の袖壁が立っています。部屋から玄関を見る。屋根に合わせ傾斜した天井や、天然木の曲線を活かした袖壁（壁は紙製）、アーチ型の出入り口、斜めに配置された壁面など、それぞれの微妙なズレが絶妙のバランスを保っています。渡部三喜先生デザインのステンドグラス 4.5帖の畳の間には框（カマチ）を設け、板の間よりも10cmほど上げています。衝立には直径約15cmの磨き丸太を立て、家の中心的な存在としていました。天井の隅に回り縁はなく、左官で仕上げています。白井晟一研究Ⅴ（南洋堂出版）より白井晟一研究Ⅴ（南洋堂出版）より試作小住宅のパース（竣工当時のもの）。部屋の中心に立つ丸柱を軸に、回転動線を描くプランであることが分ります。この住宅の画期的な点は、白井晟一が試みた「真壁式大壁」です。これは現在の一般住宅の真壁に似た工法で、主要な柱を表にだしながら、間柱や配線などを壁の中に隠し、壁内で断熱や通気を行います。柱を全て密閉した大壁よりも長寿命の家を建てられると白井は考えました。この工法は、外観や内装にも大きな影響を与え、柱や束（ツカ）を見せたり隠したりすることで、空間の見せ方を絵画的にコントロールしています。南側（移築後は西側）に開いた大きな開口部には、内側から障子、網戸入りのガラリ、ガラス戸が入っています。 ▲南側の外観（元は東側）　▼西側の外観（元は南側）モンドリアンの絵画にも例えられるファサード。小屋束を隠すことで、スッキリとした印象を与えています。軒を支える母屋材を 3次元的に削ることで、屋根を薄く軽快に見せる工夫もされています。畳の間の奥にある 3帖の和室。わずか 3帖でありながら、茶室的な奥行きを感じる空間です。右は畳の間で折り上げられた天井部分。バッサリと梁を切ったように見せています。折り上げの位置は、押入れ下の明り採りに合わせていました。丸柱と板材の納りが見事です。白井原多さんが描いた移築前の「試作小住宅」。稲住温泉離れにも見られた 3枚引き戸と明り採りが、空間に艶っぽさを与えていました。押入れの脇に立てられた丸太は、左官壁との納りが見事です。小住宅には贅沢すぎるほどの造り込みを行っています。自分がつくらせてもらった家に住んでくれる人たちが胸をはって、この混濁貧寒な環境におかされず、豊かで毅然とした生活意識が定着できるような空間をつくることが、何より大事な仕事だと信じていました。（中略）市場規格の四寸角、十尺の檜心持柱、同材二間もので土台・桁・梁で主体構造を。単.・帯鉄でつなぎ、やっぱり四寸角二つ割の垂木構造の小屋に鉄板♯ 28の瓦棒葺屋根をのせました。間柱は同寸の杉材四つ割尺五マ。真壁式大壁はこうした配材から自然にできたものです。それでパイプ・スペースと通気インシュレーションの二重壁になるわけです。ささやかでもこの発想と展開については、いまでも自ら慰めるに足るものだと思っています。それから杉四寸角二つ割の垂木は軒出を一メートル二、三〇ミリ位に深くすることが出来、だいたい二寸五分という緩勾配で、私のロー・コスト小住宅の構成は出来上がりです。『木のはなし』白井晟一と神代雄一郎（建築評論家）の対談から「白井晟一、建築を語る」（中央公論社刊）より白井晟一建築研究所「アトリエ no.5」訪問白井晟一建築研究所「アトリエ no.5」訪問秋ノ宮村役場や試作小住宅と同時期に建てられた「アトリエ no.5」。大きな開口を持つ切り妻の大屋根が特徴。秋田杉も使われています。現在の白井晟一建築研究所「アトリエ no.5」は、1953年東京・中野区に画家のアトリエとして建てられました。その後、白井一家が仕事場兼自宅として暮らし、白井晟一の孫である白井原多さんはここで生まれ育ちました。「2005年、渡部三喜先生の連絡をうけ、世田谷の試作小住宅にはじめて伺いました。入った瞬間、50年以上大切に使われてきたことが分りました」と原多さん。ディテールなどに生家との共通点を見つけたそうです。「約 15坪という面積でありながら、数字を越える広さを感じました。天井高も低い所は 190cm位しかありません。それを折り上げ部分のデザインによって高く見せています。天井は 240cmなければという常識をくつがえさせられます」。さらに玄関に見られるように、傾斜した天井や壁面が単純に整合していないことにも驚かさたそうです。「ふつう建築家は、図面上で線が揃わないと気持ち悪かったり、構造的に意味のない飾り柱や梁を嫌う傾向もあります。しかし祖父はそういう考えから自由で、細部にフォーカスしたり、俯瞰してみたり、そのバランスに長けていたと思います。部屋の中心に飾り柱を立てても、わざとらしくなく自然に見える。単純に和と洋の融合ともいいきれない、縛られない空間を感じました」と語ります。 100余りある白井晟一作品の中で、約3分の1は秋田に集中し、1940〜50年代（40代半ば〜50代）の10 年間に凝縮されています。渡部家に残る白井からの手紙には、秋田杉の調達や資金計画などが、事細かに記されていたそうです。渡部家や稲住温泉・押切家との誠実で綿密なやりとりによって、秋田との信頼関係を築いていったことがうかがえます。そして白井原多さんの心を動かしたのも一通の手紙からでした。渡部三喜先生の試作小住宅に対する強い思いをはじめて知り、白井家と湯沢との縁が再び結ばれたのです。 ▼ 当時の図面を整理し、移築用の図面をあらたに起こしました。『白井先生は 100年住める家と言っていたそうなので、これを今、地上から消し去ってしまうのは無惨無常の極みです。又、この家を今壊すと言う事は、白井先生と亡き父の魂をも葬り去る事と同等です。』（渡部三喜先生の手紙から）。実は白井原多さんは試作小住宅の依頼を受けるまで秋田を訪ねたことはありませんでした。移築をきっかけに頻繁に通い、建物の保存運動や建築ツアー、展覧会、ミニコンサートなどにも関わりました。「試作小住宅をきっかけに祖父の残したものを再認識し、その仕事を伝える役割を担うこととなりました」と原多さん。今は震災で被災した東北の古民家の修復も手掛けはじめました。 ▲ 試作小住宅解体時の写真。撮影した位置も詳細に記録されています。 ▲ 部材保存の優先度リスト。基礎以外は大半を再利用しています。 ▼ 当時の図面を整理し、移築用の図面をあらたに起こしました。移築の仕事は、どういったタイプの移築にするか渡部三喜先生との共通認識を持つところからスタートしました。解体工事前に原多さんは部材を一点ずつ調べ、保存の優先順位を決めてリスト化します。部材の痛みは想像以上に少なく、床下の通気と軒の深さの大切さを思ったそうです。検討の結果、部材は出来るだけ再利用し、オリジナルに忠実な移築を行いないつつ、台所や風呂などは現代の生活にあわせ、一部増築することとなりました。東京での解体・保存は、文化財修繕で知られる風基建設が行い、湯沢での施工は棟梁・小嶋修造さんが担当することもあり、解体時の写真を多数撮影し、ディーテールの記録に努めたそうです。今回の移築を通し、白井晟一の実践的手法は現在の家づくりの手本にもなると考えた原多さん。多くの人にそれを伝えたいと「白井晟一の手と目」（鹿島出版会刊）をまとめました。「芦屋山本邸」計画のスケッチ集や講演会の生原稿から、白井晟一の生の感覚が伝わってきます。 ▼ 最も大変だったのは左官壁の色の再現といいます。図面や書面化できない感覚的な部分をどう伝えるかに苦心したとのこと。原多さんの母、・白井雅恵さんは、アトリエ no.5に帽子工房「シャポー・シルヴァン」を開き、リヨン国際帽子芸術コンクールでも入選しています。「祖父が亡くなったのは 9歳の時でした。私にも子ども扱いせずに接し、ストイックで甘えのない関係だったことを憶えています」と原多さん。試作小住宅についても、そのスタンスは変わらないと感じました。若者のための小さなローコスト住宅だからこそ、質の高い暮らしを学んで欲しいという、白井晟一の思いがこもっているようです。 50年以上大切に使われ、渡部先生の「移築してでも残したい」という気持を喚起させたのも、同じ思いからではないでしょうか。試作小住宅は「話は建物に聞いて欲しい」と語った白井晟一のメッセージそのものかもしれません。「白井晟一の手と目」奥付より白井晟一と姉・きよ、真ん中は原多さん。馬鹿は死ななきゃ治らない四同舎湯沢酒造会館 1959年、湯沢市の醸造業者たちの依頼で建てられた「四同舎」。雪害を緩和するためアールをつけた屋根。どっしりとした黒い鋼板を張った角柱。割石調の外壁タイル。女性的なうねりを強調したエントランスホールの階段など、後期の白井建築の萌芽を感じさせる建物です。四同舎湯沢酒造会館 1959年、湯沢市の醸造業者たちの依頼で建てられた「四同舎」。雪害を緩和するためアールをつけた屋根。どっしりとした黒い鋼板を張った角柱。割石調の外壁タイル。女性的なうねりを強調したエントランスホールの階段など、後期の白井建築の萌芽を感じさせる建物です。入った瞬間、清廉な空気にうたれるエントランスホール。南面した大小の窓から、階段ホールに光が降りそそぎ教会建築を思わせます。酒神へのおごそかな敬意と高揚感の伝わってくる空間です。南面する大きなバルコニーを持つ 2階大広間。かつては酒造関係者の結婚式場としても利用されていました。内部見学については創建築設計事務所（TEL.0183-72-2653）へ問い合わせの上、要相談 45度に取り付けられた5段の階段がドラマを演出しています。壁仕上げは打ち放しコンクリートとタイルで、天井には天然木を張っていました。50年以上たった今も、とてもよい状態で保存されています。 inspireR帝国ホテルインペリアルラウンジアクアヘミングウェイ、ピカソの愛した料理を再現inspireR帝国ホテルインペリアルラウンジアクアヘミングウェイ、ピカソの愛した料理を再現連載「卓上のきら星たち」でおなじみ大原千晴さん。ウディ・アレンの映画「ミッドナイト・イン・パリ」をテーマとしたレクチャーを帝国ホテルアクアで行いました。それにあわせ、1920年代、芸術の都パリで愛された料理が島田シェフにより再現されました。ピーチジュレをシャンパンでわった「ベリーニ」。ヴェネチアのハリーズ・バーで生まれ、ヘミングウェイによって世界的なカクテルとなりました。大原さんからリクエストされたメニューは、当時ヘミングウェイやピカソが食べていた「ローストチキン」、「ハッシュトポテト」、「エ今回のレクチャーは、大原さんの新刊「名画の食卓を読み解く」スカルゴ」、「オニオングラタンスープ」、「ほうれん草のクリームソ（大修館書店刊）の出版記念も兼ねた特別版でした。テー」、「仔牛のテンダーロイン」。レクチャー主催者石澤季里さん（プティ・セナクル）も交え、シェフにメニューの印象を伺いました。「小説や実話を元に料理をイメージしたのは、初めての体験」と島田シェフ。1920年代は、フレンチが国際的な料理として確立され始めた時代。ヨーロッパ各地やアメリカからやってきた芸術家がパリの文化を開花させたように、フランス料理も各地方に伝わる田舎料理を取り入れ、食材の保存方法、加工技術の向上と共に洗練されていったそうです。最近はこの時代の基本を見直し、昔ながらの素材感を取り戻そうという傾向もあるようです。 ▲レクチャーの最中、隣室ではビュッフェの準備も進んでいます。アレン監督が、パリを舞台に選んだわけこの春公開されたウディ・アレン監督「ミッドナイト・イン・パリ」。創作への壁を感じたアメリカ人脚本家が、婚約者であるセレブな娘と共にパリを訪れ、真夜中の路上で1920年代の「エコール・ド・パリ」にタイムスリップ。敬愛する小説家や画家がたむろするカフェに迷い込むというロマンティックコメディです。主にニューヨークを舞台としてきたアレン監督。今回なぜ古きよき時代のパリを描いたか。それを考察していくと、パリ〜ニューアレン監督が、パリを舞台に選んだわけこの春公開されたウディ・アレン監督「ミッドナイト・イン・パリ」。創作への壁を感じたアメリカ人脚本家が、婚約者であるセレブな娘と共にパリを訪れ、真夜中の路上で1920年代の「エコール・ド・パリ」にタイムスリップ。敬愛する小説家や画家がたむろするカフェに迷い込むというロマンティックコメディです。主にニューヨークを舞台としてきたアレン監督。今回なぜ古きよき時代のパリを描いたか。それを考察していくと、パリ〜ニューヨークをむすぶ歴史の流れが見えてくると大原さん。 20世紀初頭、アメリカは経済的に成功したものの、文化・思想の点はヨーロッパに及びませんでした。そこで資本家達はヨーロッパの城を買ったり、貴族と血縁関係を結んだり、文化や名誉の充足を求めます。なかでもパリは憧れの的で、裕福な子女のパリ暮らしが流行りました。キリスト教の倫理観にしばられたアメリカに比べ、パリは世界で最も自由な街。しかも為替の関係でアメリカ人は贅沢に遊べました。それと同時にパリは労働者の街でもあります。産業革命で急速に増えた労働者のために 4万件以上のカフェが開かれ、熱気にあふれていました（前号の連載参照）。ヘミングウェイやフィッツジェラルドも、こうした背景に引き寄せられるようにアメリカからやってきたのです。 ▲ニューヨーク旅行中、スーパーのレジでアレン監督を見かけた大原さん。チノパンにラフなシャツというイメージ通りの姿に驚いたそう。 ▲ ガートルード・スタインのサロンでピカソが食べた「ホウレン草のクリームソテー」。スタインの恋人アリスの料理本に記されたレシピ。 ▲ 伝説的なアーティストたちも、この頃はまだ無名でした。朝まで騒いだあとは、早朝のカフェで「オニオングラタンスープ」。出勤前の労働者やアーティスト、紳士・淑女たちが席を並べて同じスープをすすります。有名な帝国ホテルのオニオングラタンスープは、チキンブイヨン、ビーフブイヨンにコンソメも加えた贅沢な一品。朝まで騒いだあとは、早朝のカフェで「オニオングラタンスープ」。出勤前の労働者やアーティスト、紳士・淑女たちが席を並べて同じスープをすすります。有名な帝国ホテルのオニオングラタンスープは、チキンブイヨン、ビーフブイヨンにコンソメも加えた贅沢な一品。「パリに行けば素晴らしい作品をかける」。それがアーティスト共通の思いでした。映画の中にも、ピカソをはじめ、ジェイムズ・ジョイス、ダリ、マン・レイ、ブニュエル、コール・ポーター、ジョセフィン・ベーカーなどヨーロッパやアメリカの異邦人が登場し毎夜カフェで騒ぎます。資本家の子女たちは彼らと交わり、パトロンにもなりました。そのひとり、ピカソの肖像画にも描かれた、ガートルード・スタイン（キャシー・ベイツ演じる）は若い画家の絵を買い集め、アリスと同棲する自宅をサロンとして解放します。料理人をやとい本格的な料理でもてなし、画商やコレクターに新しい価値をもつ作品を紹介していったのです。アレン監督は、まだ価値の定まらない芸術家に投資し、世に知らしめた彼女を映画の中で高く評価しています。一方、キスリングや藤田、マン・レイのモデルとして知られる「キキ」は、フランス田舎町の出身です。パリを夢みた女性たちはアーティストを渡り歩き、創造のエネルギーとなります。やがて 1930年代の末、パリの夢は戦争によって終りをむかえ、アメリカ人はパリを離れます。彼らの行き着いた場所こそ、ニューヨークのグリニッジビレッジでした。エコール・ド・パリの精神はニューヨークに引き継がれ、芸術・思想の新たな中心地となっていったのです。アレン監督は愛する街のルーツを、パリに見つけたのかもしれません。こうした話をうかがって料理を頂き、会話を楽しんでいると、1920年代パリのカフェにいるような気がしてきました。ヘミング・ウェイがセーヌ川の中州、サンルイ島で食べたローストチキン。ハッシュト・ポテトと白インゲン豆を添えています。下はヘミングウェイとフィッツジェラルドが旅先で食べたエスカルゴです。この時代、パリで最も成功した日本人は、藤田嗣治でした。また薩摩治郎八（バロン薩摩）をはじめ文学界からは林芙美子、辻潤、武林無想庵、山本夏彦。建築界では前川國男、坂倉準三が当時のパリで暮らしています。ちなみにドイツ留学した白井晟一は、パリで林芙美子と出会いました。たのはかな？ロッキングチェア100脚 ((o(^∇^)o)) BC工房主人鈴木惠三温泉ダイエットのヌード写真は ……？「見るのも恥ずかしい」と悪評いっぱいだ。老いたカラダをさらけ出したオイラの勇気は空回りなのだ。「そこで温泉ダイエットしながら、オイラは考えた！！」もちろん、おもしろい椅子づくりのコト。ヌード写真をさらけ出したついでに発表しちゃいます。「ロッキングチェアを 100脚つくる夢」。出来るか、出来ないか？　なかなか大変そうだが、面白いロッキングチェアをいっぱい作りたくなった。「甘い生活」のはての糖尿。元気を出して「温泉ダイエット」。そして怠惰に温泉につかりながら考えたのが、「ロッキングチェアの夢」。とんでもない夢だ。どうせ売れない椅子を作るなら、おもいきって「ロッキングチェア 100脚」の展覧会を人生最後のあだ花にしたくなってしまった。「世界のプリミティ「日本の木の椅子展」ブな椅子展」をやっ 30 年前くらいをやったのはくらいかな？ 20 年前「老人の椅子展」は昨年のこと。今度は「夢のロッキングチェア 100脚展」オイラの人生、椅子の展覧会ばかりだ。ところで、コラージを読んでいる皆さんへのお願いです。糖尿病のオイラの人生最後のお願いです。「ロッキングチェア持ってたら、オイラにちょうだい。」「ロッキングチェアの資料を、オイラにちょうだい。」あいかわらず「甘い性格」の身勝手なお願いです。ところでオイラの数値はる。コレワ温泉のおかげだ。糖尿病には藤野の温泉治療が効くらしい。と良くなってい Copyright . 2012Shiong All rights reserved 無断転載・複写を禁じますCopyright . 2012Shiong All rights reserved 無断転載・複写を禁じます Webマガジンコラージは、オフィシャルサポーターの提供でお届けしています。